Euno Edizioni

Noto in particolare per i suoi due romanzi "Erewhon" e "The Way of All Fresh", Samuel Butler è stato uno scrittore inglese di epoca vittoriana dalla poliedrica personalità. “Controverso” è l’attributo più ricorrente quando si cerchi di definire chi, come lui, si è compiaciuto di autoproclamarsi un outsider. E di una controversia tratta questo saggio: quella con Charles Darwin, il “padre della teoria dell’evoluzione”. Controversia che balzò clamorosamente agli onori delle cronache, suscitata dai ben quattro libri che Butler dedicò a controbattere la rivoluzione scientifica forse più celebrata dell’Ottocento (e non solo).

Federico De Roberto occupa certamente un capitolo a parte nella storia dei rapporti tra Verismo e fotografia; non solo per i caratteri di originalità all'interno della cerchia catanese, ma anche nel panorama letterario europeo a cavallo tra Otto e Novecento. Tra i veristi è infatti l'unico ad avere elaborato una compiuta produzione foto-letteraria, ed è uno dei rarissimi autori dell'epoca ad avere pubblicato delle opere illustrate con i propri scatti, in cui testo e immagini riescono a dialogare coerentemente nelle sue «fatiche foto-monografiche». De Roberto concretizza il sogno irrealizzato di scrittori come Gautier, Strindberg e tanti altri: dare voce alla realtà fotografata, nello stesso momento in cui il testo la illustra. Lo scrittore narra ormai attraverso parole e immagini; in altre parole, se la realtà raccontata attraverso la scrittura acquista dignità di 'vero', può allora assumere vita autonoma. Viceversa, la fotografia, definendosi come realtà e rapportandosi specularmente ad essa, acquista nelle mani dello scrittore una funzione narrativa. Questo volume presenta la riproduzione anastatica delle sue principali opere foto-narrative: la monografia "Randazzo e la Valle dell'Alcantara" (1909) e l'articolo "San Silvestro da Troina" pubblicato nello stesso anno su "La Lettura", «Rivista mensile del Corriere della Sera»; è accompagnato da un saggio introduttivo del curatore Giorgio Longo: Le «fatiche foto-monografiche» di Federico De Roberto.

La rappresentazione narrativa di luoghi, ambienti e paesaggi nelle due stesure del Mastro-don Gesualdo di Giovanni Verga (1888 e 1889) è analizzata con un approccio che integra al tradizionale approccio diegetico-letterario l'osservazione linguistico-stilistica e tipologico-testuale. A partire dal presupposto storico-critico che nel romanzo moderno lo spazio è il cardine della relazione tra sintassi, lessico d'autore, temi e contenuti, si è costruito e indagato un corpus di un centinaio di inserti descrittivi, consultabile in appendice al presente volume. Raffrontando sinotticamente le soluzioni testuali adottate nelle due edizioni del romanzo, si sono caratterizzate, in base a dati attendibili e oggettivi, le dinamiche di testualizzazione e di strutturazione dei dati spaziali e paesaggistici nel Mastro-don Gesualdo. Le rare enunciazioni teoriche verghiane sono state rapportate alle realizzazioni narrative, e si è appurato come, nel rappresentare la realtà nel secondo romanzo de I Vinti, Verga osservi il mandato zoliano di attagliare le descrizioni alla caratterizzazione ambientale dell'uomo-personaggio, senza tuttavia rinunciare a un descrittivismo liricheggiante e a volte soggettivizzato. L'articolata gamma di strategie sintattico-stilistiche ed elocutive - dal livello minimo di allitterazioni e onomatopee al livello più elevato di anafore, similitudini, antitesi, metonimie - conferma il costante connubio tra grammatica e retorica come cifra stilistica dei capolavori veristi.

Svegliarsi in terapia intensiva dopo un trapianto d'organo. La consapevolezza di vivere ancora grazie al dono di uno sconosciuto. Un grande gesto di gratuità e umanità che segnerà per sempre la vita di una persona mai incontrata e mai vista prima. Gesto che nessuna riconoscenza materiale potrà mai ripagare. Il tema della donazione degli organi e un invito a lasciare per iscritto le proprie volontà per salvare la vita a chi ha bisogno dell'altro.

"Mio padre conservava, dentro una scatola nella sua scrivania, un gruppo di ricettari da cucina antichi. Un giorno li ho sfogliati. Sono quadernetti dalle pagine ingiallite dal tempo, o ridotti in fogli ormai sciolti dalla rilegatura, appartenuti a donne della mia famiglia. Nel gruppo degli originali spicca, per stato di conservazione, il quadernetto della zia Rosa: un taccuino tascabile, dalla copertina grigia cartonata, intrisa di tracce organiche di ingredienti, datato 1871. Mossa da curiosità ho iniziato a scorrere le pagine gustando al tatto la grammatura della carta e la bellezza della grafia, stesa col classico inchiostro color seppia dei documenti d'epoca. Mentre mi crogiolavo a ripercorrere con la mente i passaggi per la realizzazione di certi dolci, o a figurarmi altre preparazioni mai assaporate, ho sentito di maneggiare pagine che parlavano anche d'altro e che rivelavano i volti di due donne attraverso la manoscrittura". Un libro di cucina che non parla solo di piatti (numerose gustosissime antiche ricette riproposte), ma di donne (giovani, anziane, nubili e maritate), costumi e abitudini (la vita quotidiana in una cittadina di provincia) di una Sicilia antica che si ritrova ancora oggi a tavola.

Lampedusa viene perfettamente identificata con il tema dei migranti. Riconoscibile come primo approdo, è diventata un passepartout del discorso politico, una rete di significanti che genera innumerevoli spin-off, sottotrame varianti rispetto al main-plot ormai accettato, acclarato, riconosciuto da tutti in maniera acritica, dai telespettatori, dai lettori dei giornali, dagli intellettuali, dagli artisti. Che si decida di stare dalla parte dell'accoglienza o da quella dei respingimenti, Lampedusa diventa un set per la rappresentazione audiovisiva. La dialettica viene cancellata e i conflitti interni a ogni narrazione sono rimossi, perché si rinuncia a qualsiasi forma di complessità di lettura e di analisi. Lampedusa smette di essere un luogo reale, abitato da persone reali, con bisogni, aspirazioni, paure reali. Diventa invece il campo di battaglia delle narrazioni ideologiche.

Nel marzo 2021, dopo meno di due anni dalla diagnosi di un tumore all'intestino, Giulia, una ragazza di 29 anni, muore. Una vicenda di una vita stroncata troppo presto, come tante i nostri tempi ne raccontano. Ma quella scritta da Pina Di Maggio, madre di Giulia, non è una storia come tante. E' un dramma che si riveste di altro dramma: la malattia è ereditaria e si scopre che pure il padre e una sorella ne sono affetti. Per loro si fa però in tempo a intervenire: salvati da Giulia. Ma è anche un viaggio - nel bel mezzo della pandemia - che madre e figlia percorrono insieme verso il fine vita alla scoperta del vero senso della vita. Passo dopo passo, la madre racconta un anno e mezzo di sofferenza ma anche di grande speranza e di grande fede, riassunta nelle parole di Giulia: «Il mio 2019 è un anno bellissimo. E il meglio deve ancora venire». Per dirla con le parole di don Eugenio Nembrini, che ha seguito la famiglia negli ultimi mesi della malattia, «Giulia non si è mai ritirata dalla vita». Un libro drammatico, ma pieno di tenerezza e sconvolgente per la sua grande apertura alla vita. Nessuno è più lo stesso dopo averlo letto.

L'idea del libro prende sempre le mosse dal pensiero di Roberto Assagioli, evidenziandone più i suoi aspetti legati alla fenomenologia e all'esistenzialismo, da cui derivano le sue importanti intuizioni sulla educazione e sull'autoformazione, piuttosto che a quelli di chiara origine psicoanalitica o legati alla sua conoscenza teosofica. L'Assagioli filosofo è stato poco ricordato, eppure, a nostro parere, la sua profonda ed evidente concezione neoplatonica del mondo, ha saputo incorporare i ricordati influssi fenomenologici ed esistenziali propri del suo tempo in una "sintesi" tutt'altro che comune. Il libro si dispiega attraverso considerazioni su vari problemi sociali, ambientali ed ecologici del pianeta, per mostrare l'importanza delle tecniche educative e di autoformazione formulate dalla visione del fondatore della Psicosintesi, riconsiderate anche attraverso le conquiste del pensiero filosofico e scientifico più recenti. Presentazione di Mauro Ventola.

La viabilità costituisce un elemento fondamentale per la conoscenza delle dinamiche insediative, tuttavia la ricerca topografica presenta numerose difficoltà per vari motivi: la trasformazione dei paesaggi rende molto complessa l'identificazione degli antichi tracciati viari, ma spesso anche l'assenza di fonti e, soprattutto per l'area centrale della Sicilia, la mancanza di ricerche sistematiche sul territorio, rimasto per molto tempo ai margini della ricerca archeologica e scientifica. Questo saggio cerca di colmare una lacuna della conoscenza del territorio comunale di Leonforte e di Assoro grazie allo studio a ritroso della viabilità, tentando di ricostruire la persistenza di determinati tratti di strade o di aree di strada che hanno portato l'autore a proporre l'identificazione di una parte del tracciato dell'importante strada romana Catina Termini nota dalle fonti.

Poesie

Maricchia crede che la miseria materiale e morale della vita quotidiana possa essere riscattata dall'amore. Cheli pensa che la sua condizione di figlio di ignoti possa essere riscattata dall'acquisizione di potere. In questo vitalissimo, potente romanzo si racconta il contrasto fatale fra le due speranze di redenzione, inconciliabili eppure tragicamente connesse. Sullo sfondo, terza protagonista, la Sicilia contadina dall'epoca dei Fasci siciliani agli anni Cinquanta. L'amore di Maricchia e la violenza di Cheli parlano così d'una terra martoriata dove un che d'arcaico sembra rinviare indefinitamente la realizzazione del "principio speranza". Nel solco del grande realismo, Cheli e Maricchia sono personaggi nativamente tipici, in cui si incarnano situazioni collettive, disegnate con toni di volta in volta lirici o epici. Il destino di Maricchia e del suo amatissimo Cheli, accecato dall'incapacità d'accettare sia il proprio retaggio sconosciuto che quello della sua donna e dell'intera sua terra, è plasticamente delineato da un linguaggio accorato e duttile, quasi forma scultorea scaturita da un'ansiosa cera, poi persa nella fusione. L'amore, fino ai confini del possibile, d'una donna intensa e vera e l'insensata violenza d'un uomo che si sente irredimibile si presentano qui con la viva chiarezza delle storie personali, facendosi allo stesso tempo affresco d'un luogo, d'una mentalità, di un'epoca.

L'Autrice è una pedagogista e terapeuta che incontra ragazzi e ragazze nelle scuole di tutta Italia. Il libro nasce proprio da questi incontri, dalle conferenze tenute in piccoli e grandi comuni italiani e dalle domande di molte ragazze che da un lato vorrebbero lasciarsi andare agli amori giovanili spensieratamente e dall'altro temono di incappare nell'ennesimo amore malato. Quali strumenti dare a queste ragazze? si interroga l'Autrice. Questo testo raccoglie testimonianze di donne abusate, apre piste per riconoscere i segnali, offre esempi di come le scuole e le associazioni si muovono per contrastare la violenza sulle donne. È una sorta di guida, di manuale, non da tenere con sé, ma da utilizzare per parlare a viso aperto di quello che più che un problema è oramai diventato un allarme sociale di dimensioni crescenti.