Croce Libreria

Figli di un’antica vendemmia sgorga, fra poesia e prosa, come progetto di vita possibile, rivolto alla profusione cosmica da cui origina ogni forma biologica, all’orgia spirituale pre-individuale e pre-linguistica e a quell’esperienza estatica, praticata ed evocata nel corso dei secoli dai folleggianti fautori di Dioniso, dai bramani, dai neoplatonici plotiniani, dai mistici sufi, dalle opere di Friedrich Nietzsche e di Giorgio Colli, dai poeti della Beat Generation e dall’esondante viluppo di tradizioni sciamaniche e visioni quantistiche che è fiorito nella millenaria vicenda dello spirito. L’esercizio poetico di Feruglio, inteso come arte dell’estasi, traccia un possibile sentiero oltre i miraggi del soggetto, dell’oggetto e della storia, dove ci attende l’abbondanza di una nuova vendemmia dionisiaca.

La Signora dai cento cappelli, di cui il libro traccia un inedito profilo, è Maria Laura Annibali. L’opera trae ispirazione dall’incontro tra la protagonista, attivista e presidente del Di’Gay Project e l’autrice. Antonella Giordano incoraggia la Annibali a raccontarsi, svelando i lati più inediti del suo vissuto, le esperienze relazionali e culturali in cui si è radicato l’impegno politico-sociale che la rende nota e stimata paladina in difesa dei diritti LGBTQ+, sia in Italia che all’estero. È così che la narrazione sul filo della memoria, anche di avvenimenti che hanno segnato profondamente la storia dal dopoguerra a oggi, diviene per l’autrice occasione dialettica per un’analisi critica dei contesti e motivo anche per intervistare autorevoli personaggi del mondo della politica e della Cultura che, con la loro testimonianza, rendono ancora più interessante la personalità e stimabile l’impegno della signora dai cento cappelli.

Emporio è un luogo dove puoi trovare quello che ti serve e anche di più: racconti brevi, racconti più lunghi, poesie, poesie giocose, haiku, prose poetiche. Le due autrici sono molto diverse per stile di scrittura e esperienze di vita – un’atea convinta e una credente praticante. In queste pagine Franca e Donatella si affrontano snodando con ironia, cinismo e drammaticità la loro essenziale convergenza su una legge esistenziale che cerca comunque un senso alla fatica e all’apparente non senso del vivere. Famiglie disfunzionali, amanti perduti, altri mollati, fughe dagli ospedali, piccole meschinità e grandi domande sono i temi proposti in questo libretto agile in cui ritrovarsi o irritarsi. Talvolta politicamente scorretto, Emporio ha il pregio di una sincerità di fondo che non teme di apparire al limite della follia.

In questa seconda silloge, Giandomenico Lusi rivolge la sua attenzione a temi importanti della nostra attualità sociale e quindi “politica”: il pensiero come rappresentazione della propria identità e il tema della libertà. Il dolore per la scomparsa recente di più amici è raccontato nel capitolo dedicato alla morte e infine ancora un breve viaggio nelle pieghe dell’amore.

La voce bambina è una silloge di poesia, una piccola odissea intima che ripercorre il viaggio di una voce femminile indistinta, la quale, attraverso un ritorno all’infanzia che le permette di elaborare una delusione sentimentale, riscopre prima il piacere della solitudine e poi il piacere di amare nuovamente.

La poesia è il cibo dell’anima. L’incontro giornaliero, grazie alle dirette di “Amori miei”, ha consentito la conoscenza approfondita di tanti poeti, menestrelli e cantastorie on line, ed è stato irrefrenabile far scattare la voglia matta e l’esigenza di rendere loro doveroso omaggio, creando questa antologia dal titolo Poeti del quotidiano prossimo all’infinito, preferendo fra le numerose interessanti presenze, una trentina di voci poetiche davvero stimolanti e significative. La linea scelta, al di là di inutili etichettature, si è orientata su uno specifico caratteristico di molti dei poeti che hanno partecipato a questa singolare raccolta: la assidua frequenza (quasi quotidiana, appunto!) sulla rete con la loro ars poetica, presente, forte e possente. Insomma, un modo concreto di ringraziare poeti e amici per quest’angolo di luce prossima al divino e implementare e diffondere quest’aura di magica elegia, così come la esprime quel vasto universo rappresentato dalla Poesia, ultimo possibile baluardo umano che tenti almeno di restituirci un finale che illumini le nostre anime con mille arcobaleni. Perché questo nostro ammaccato, distorto mondo, ha bisogno di poesia. Prefazione Antonio Veneziani.

Una giovane professoressa universitaria in carriera e un chirurgo di successo stressato, entrambi romani, si incontrano in un borgo sulla costa calabrese e qui sono costretti a risolvere l’enigma di una morte misteriosa. Tra efferati omicidi e la pressione di una cosca mafiosa che controlla ogni cosa, l’iniziale diffidenza tra i due lascia spazio a un’intensa storia d’amore. Un crescendo di avvenimenti che tengono alta la tensione, fino al finale a sorpresa che, nella sua originalità, rende il romanzo unico nel suo genere.

Racconti macabri e del mistero è una raccolta di otto storie in cui si fondono i multiformi elementi della letteratura del terrore. Sono racconti ispirati alla tradizione gotica, nei quali si ritrovano gli ingredienti del genere fantastico, del sensation novel e della scrittura psicologica; sono storie di morti che tornano in vita, di fantasmi, di sequestri, di omicidi e di follia, di misteri irrisolti e di eventi di fronte ai quali la luce della razionalità è costretta a lasciare il passo al buio.

"La torre d’amore di Rachilde" viene pubblicato in Francia nel 1899. Protagonisti della vicenda sono Jean e Mathurin, i due guardiani del faro di Ar-Men in Bretagna. Un luogo terribile, in cui i due uomini vivono asserragliati in una lotta continua contro il mare impetuoso e soprattutto a contatto con le proprie ossesioni, paure e follie. Il mare – o piuttosto la mer, perché, come la lingua francese consente, a questo elemento l’autrice attribuisce caratteristiche spiccatamente femminili – affascina e aggredisce, seduce e vendica le ingiustizie di un mondo plasmato dalla supremazia maschile. Pur riproponendo alcuni degli stilemi ricorrenti nella letteratura fin de siècle, come il mistero e la necrofilia, il romanzo di Rachilde se ne appropria, associando eventi di stringente attualità – i naufragi sulla rotta atlantica; la realizzazione di fari impervi – all’urgenza di rielaborazione letteraria del rapporto tra i sessi propria della scrittrice.

È martedì 20 marzo 2020. Renato è un invisibile, un vagabondo senza tetto per le vie del suo quartiere svuotate dalla pandemia. Da vent’anni ha abbandonato la casa in cui ha vissuto a Tor Marancia, da vent’anni il suo passato lo perseguita, ma non è facile per lui trovare il filo rosso che gli permetta di ricomporre in un disegno sensato i rottami di una vita fallita. La gente se ne sta asserragliata tra le mura domestiche nel terrore del contagio e dei divieti, ma Renato condivide ben poco del comune sentire. Continua a sbattersi nel quartiere della semiperiferia romana dove è nato. Nel corso degli anni la zona si è riqualificata anche grazie alla costruzione di palazzetti destinati alla media borghesia, ma all’interno vibra ancora il vecchio cuore delle case popolari trascinate nel processo di abbellimento che vorrebbe nobilitarne le origini.

Una notte Erika sogna il suo amico Gianluigi Pizzetti da poco scomparso e il mattino seguente gli scrive una lettera: Caro Gian… La morte di lui ha bruscamente interrotto la loro amicizia. Scrivergli per Erika diventa un fatto quotidiano. Gli racconta episodi della sua vita, delle persone che incontra, le sue inquietudini, le difficoltà di ogni giorno. Frammenti di un vissuto fuori dagli schemi, scheggie di un percorso per una libertà conquistata a caro prezzo. Un racconto affrontato con lo stesso stile che caratterizza anche l’opera pittorica di Erika Capobianco: sregolato e spontaneo.

Un amore che non ha inizio può forse finire? E un amore finito può forse ritrovare il suo inizio? A cosa serve un cuore che ha paura di rompersi? Questo dialogo col vento è un sonetto della menzogna o forse solo il tentativo di ricordare che un vero amore non sa parlare se non per bocca di un poeta? Un libro che scuote, che parla letteralmente al cuore e che non esalta la tranquillità, ma la ricerca, pur nell'impeto di un sentimento forte e struggente. Un affresco a tecnica mista di liriche che, lungi dall'essere una mera raccolta poetica, si apre in prosa per poi culminare nei versi che scandiscono i mesi e le stagioni dell'amore.